Премьеру для почитателей тонкой драматургии Антона Павловича Чехова готовят в Русском театре им. М.Ю. Лермонтова. Режиссером стал уже знакомый абаканцам и гостям республики Иван Рябенко. Зрители увидят в его прочтении произведения «Свадьба» и «Медведь», а мы поспешили пообщаться с Иваном, чтобы узнать подробности о подготовке спектакля.

Иван, Вы готовите премьеру в драмтеатре Лермонтова. Расскажите какие произведения выбрали в этот раз и почему?

- Сейчас мы работаем над одноактными пьесами Антона Павловича Чехова «Медведь» и «Свадьба». В итоге, в середине марта, они соединятся в один спектакль, который мы назвали «ЧЕХОВ. ЧЕПУХА» (12+). Я сейчас уже не вспомню, почему мы остановились на этих названиях, когда обсуждали с театром будущую постановку… Но сейчас, репетируя с артистами, могу сказать, что текст, который звучит со сцены - настолько в тебя попадает… Ты настолько узнаешь в нем себя, своих друзей, свое окружение, что не восхищаться этим автором просто невозможно. С момента написания пьесы прошло уже более века, и Чехов писал, конечно, о других людях, но видимо, действительно ничего в нашей жизни не меняется. Меняется время, технологический прогресс летит вперед, а человек, со своими заботами, переживаниями, горестями и радостями, не меняется. Меняется всё, кроме взаимоотношения людей. Это удивительно. Хотя, сегодня, работая над этими пьесами, и погружаясь в другие произведения Чехова, мне все больше кажется, что мы почти утратили понятие чести, в широком смысле этого слова, которое в конце 19 века, и даже начале 20-го, всё-таки, людям еще было присуще.

Это не первая Ваша постановка в Абакане, как работается в драмтеатре, как Вам актерский состав, который будет задействован в Вашем спектакле?

- Это давно запланированная и уже вторая встреча с Русским театром Лермонтова. После премьеры Метерлинка, мы с театром договорились о новой встрече. Я про себя сразу подумал, что теперь, наверно, было бы хорошо взять какую-то камерную, не очень большую пьесу, с малым количеством действующих лиц, но в итоге мы играем премьеру на большой сцене и в новом спектакле, как и в «Чуде святого Антония» (16+) занята почти вся труппа чудеснейших артистов. И я рад, что так получается. Для меня это родной театр, я в нем вырос, потом какое-то время сам работал артистом, поэтому я с большим теплом и пиететом отношусь к людям, которые там служат. Надеюсь и чувствую, что это взаимно.

Как удается раскрыть задумку писателя в постановке, есть ли у Вас профессиональные секреты мастерства? Что зависит от Вас, что от артистов, а что от оформления и антуража?

- Удается ли нам раскрыть задумку писателя - наверное, на этот вопрос лучше меня ответят зрители, которые придут на спектакль. Наша задача - работать. Давать себе оценку - и некогда, и ни к чему. При всём очаровании автором, есть понимание, что это не просто текст. Это пьесы с множеством нюансов, которые не хочется пропустить или что-то упустить. Мне кажется, нельзя поставить Чехова «широкой кистью». Поэтому, если говорить о том, что от нас зависит - наверное, от нас зависит сможем ли мы втянуть зрителя в этот сложносочиненный противоречивый Чеховский мир. Но это покажет только встреча со зрителем. В этом смысле, можно сколько угодно репетировать, но только со зрителем можно понять в какую сторону мы идём.

Абаканский зритель - какой он? Требовательный или радушный, а может и то, и другое? Как Вашу работу принимали в первый раз и как думаете встретят теперь?

- Я знаю, что в Абакане очень благодарный, внимательный и театральный зритель. Другое дело, что всех брать под одну гребенку тоже неправильно. Нельзя сказать: «вы знаете, а вот в городе N - зритель такой ужасный...». В любом зале, в зависимости от театра, находится от 1 до 3000 зрителей. И каждый из них разный человек и у всех разные цели похода в театр. Кто-то идет за увлекательной историей, кто-то приходит за сочувствием и сопереживанием, кто-то ждал этого случая несколько месяцев, а кто-то шел случайно мимо и решил зайти первый раз в жизни, кого-то заставили пойти за компанию, а кто-то шел на развлечение и ожидал увидеть шоу, а ему предложили пищу для размышлений… Все мы разные. И театры. И зритель. И каждый из зрителей. Но удивительно, что за время спектакля все равно происходит какое-то объединение. И не только между зрителями, но и между артистами и зрителями... В этом смысле, театр это, конечно, какое-то чудо. Магия.

Чем, кроме работы, удается заняться в Хакасии? Есть ли любимые места, которые обязательно посещаете по приезде?

- В этот приезд все время занимают репетиции. Но это прекрасно! Работать с Антоном Павловичем, с артистами - это невероятное удовольствие. Каждый день - открытие. Ежедневно мы узнаем что-то новое об этих героях, о времени, о себе, о тех, кто нас окружает.

Любимые места, конечно есть, но пока не до них… Я стараюсь часто прилетать в Абакан. Я здесь родился, вырос, у меня здесь родители. Мне здесь хорошо! Поэтому летом, весь отпуск, уже много лет я предпочитаю проводить в Хакасии.

Близкие люди, дача, озера, солнце, друзья детства, прогулки свежими летними вечерами по Абакану после знойной жары - в этом есть какое-то свое очарование.

Интересно Ваше мнение о культуре небольшого города, в целом. Отличается ли она от культуры большого города, в чем ее особенности?

- Конечно отличается. Любой город-миллионник отличается от небольшого городка, в первую очередь, количеством музеев, театров, кинотеатров, библиотек и т.д. Чем больше город, тем больше у человека выбор, куда пойти, на что посмотреть, с чем-то сравнить… На свой вкус… Но мне кажется, дело не только в количестве.

Каждый год, я прилетаю в Хакасию, и радуюсь, когда вижу, что на улицах Абакана люди чаще стали улыбаться. Я убежден, что это влияние Культуры. Невольно иногда слышу на улицах или в магазинах, как люди друг с другом разговаривают, и в последний год я особенное заметил, что речь абаканцев стала более культурной и не такой дурной, бестактной, а иногда даже на грани хамства. Раньше этого было очень много, сейчас намного меньше. Это в том числе заслуга Культуры, во всех её проявлениях. Культура, как и любое искусство, если человек готов и хочет, работают с душой человека. Она не навязчива и не назидательна. Она просто есть. Так и театр, тоже работает с душой человека. Конечно, если по ту и другую строну рампы люди пойдут на взаимный контакт.